Cyanotypie Workshop mit Rosalind Hobley (auf Englisch)
ein Tag frei wählbar entweder 19.5. oder 24.5.
EUR 220,- inkl Ust, inkl Material
Für Anmeldung mit Wunschtag bitte email an:
g99@g99gallery.com
Cyanotypie is ein sog alternativer Prozess der 1842 erfunden wurde. Cyanotypie wird derzeit bei vielen Künstlern verwendet, weil es eine weite Palette an Tönen und tiefe samtige Blautöne hervorbringt.
Dieser Eintageskurs (10:00 - 17:00) ist für Fotografen, welche die Erstellung von Cyanotypien von digitalen Negativen lernen wollen.
Kursinhalte:
Wie wähle ich geeignete Fotografien aus
Wie erstellt man ein digitales Negativ
Wie wählt und beschichtet man das Papier
Wie wird es belichtet, entwickelt und bewertet
Wie kann es mit Tee oder Kaffe getönt werden
Sie werden diskutieren wie unterschiedliche Künstler den Prozess verwendet haben und wie sie ihn nutzen können.
Erfahrung in Cyanotypie ist keine Vorraussetzung für den Kurs, aber Wissen über Fotografie und Photoshop ist hilfreich.
Rosalind Hobley ist eine Künstlerin aus London und hält einen BA Hons in Fine Art Sculpture vom Maidstone College of Art. Sie hat sich auf frühe fotografische Verfahren und Druckverfahren spezialisiert, inklusive Cyanotypie und Photogravure. Ihre Künstlerische Praxis begann mit einer Ausbildung zum Bildhauer, und sie hat sich auf die Figur und natürliche Formen fokussiert, oft mit Studiolicht um die Masse und die Dreidimensionalität hervorzuheben.
Rosalind Hobley hat den ersten Platz in der Kategorie Alternative Processes Series des 16ten Julia Margaret Cameron Awards gewonnen, was begleitet war mit einer Honourable Mention in der Kategorie Porträts.
English Version
Cyanotype is an alternative photographic printing technique discovered in the 1800s. It is used today by artists and photographers for its expressive range of delicate tones and deep velvet blues.
This is a one day course (10:00 - 17:00) for people who want to learn how to make a cyanotype print from a digital negative.
During it you will learn:
How to choose a suitable image for printing
How to make a digital negative for cyanotype printing
How to choose and coat the paper
How to expose the print, develop and assess it
How to tone your prints with tea or coffee
We will talk about the ways different artists have used cyanotype, and discuss creative ways to use it.
You do not need to have experience of cyanotype printing to do this course, but some knowledge of photography and Photoshop is recommended.
Rosalind Hobley is a London-based artist and holds a BA Hons in Fine Art Sculpture from Maidstone College of Art. She specialises in early photographic and printmaking processes, including cyanotype and photogravure. Her artistic journey began with training as a figurative sculptor, and she has since focused on capturing the essence of the figure and other natural forms, often utilising studio lighting to accentuate mass and three-dimensionality.
Rosalind has been the recipient of the Create Church St Grant and London Creative Network Scholarship. Notably, she secured first place in the Alternative Processes Series of the 16th Julia Margaret Cameron Award, accompanied by an Honourable Mention in the Portrait Series.